L'INNOCENT DE LUCHINO VISCONTI 1976

 

Synopsis :

Italie, la haute société dans la deuxième moitié du XIXième :

Tullio est marié à Giuliana qui tolère ses infidelités, il entretient d'ailleurs une relation avec Teresa. Il a certains principes comme celui de faire attention que les deux femmes ne se croisent pas, pour éviter les bavardages mondains et garder une certaine prestance.

Giuliana rencontre dans un diner le jeune écrivain Filippo et c'est la coup de foudre réciproque.

Prévenu de cette liaison, Tullio commence à éprouver une haine obsessionnelle envers son rival, en même temps il essaie de reconquérir sa femme et quitte Teresa.

Guiliana tombe enceinte de Filippo qui finira par mourir de maladie en Afrique. Tullio harcèle sa femme pour qu'elle avorte mais celle-ci, croyante, refuse catégoriquement.

L'enfant nait dans la douleur et Tulio le rejette, le gardant enfermé avec sa nourrice, interdisant à la mère de le voir.

Un soir de Noël alors que Giuliana est allée à la messe, Tullio demande à la nourrice d'aller y rejoindre son épouse, restant seul avec l'innocent...

Le dernier film du maître, qui mourra peu de temps avant sa sortie (Visconti étant sorti avant son oeuvre en quelque sorte), est tout ce qu'on peut attendre du cinéaste : la bourgeoisie légèrement décadente de la fin du XIXième, de jolis costumes et des actrices magnifiques.

L'excellent, et très apprécié par celui qui écrit, Giancarlo Giannini joue un homme déjà assez bizarre au début du récit, finissant par tomber dans une folie meurtrière dès lors que l'innocent bâtard pointra le bout de son nez.

Laura Antonelli est l'épouse, mère et deuxième victime de ce mélodrame, qui finira par retrouver sa dignité à la fin.

Jennifer O'Neill, qui tournait beaucoup à l'époque en Italie, incarne la maîtresse qui ne s'en laisse jamais compter.

Notre Marie Dubois a un petit rôle ainsi que Didier Haudepin qui joue le frère de Tullio.

Une oeuvre de grande qualité (et féministe dans le bon sens du terme), comme la plupart des Visconti qui sont devenues pour la plupart des classiques même si pour ma part j'apprécie moyennement ses films d'époques avec ces scènes de salons et de bals tel le fameux "Guépard".

La fin est tout de même assez marquante, ce qui constitue une sortie de scène de choix pour Luchino.

LE VOYAGE DE NOCES DE NADINE TRINTIGNANT 1976

 

Synopsis :

Paul, un photographe, est marié à Sarah et ont deux enfants.

Un jour, Sarah surprend Paul avec une autre, dans la rue. Elle suit la femme dans un institut puis se toisent, se jugent dans la moiteur d'une sauna. Peu après, Paul part en voyage professionnel à Zurich. Sarah en profite pour coucher avec un ami artiste.

Paul revient plus tôt de son séjour, se doutant de quelque chose, et propose à Sarah de partir en voyage de Noces au Maroc.

Là-bas, le couple se déchire, Paul surtout le prend très mal après que sa femme lui ait avoué son aventure d'un soir...

Un film qui commence par quelques saynètes burlesques qui rappelent la série des "Antoine Doinel", avec son début où Guy Marchand (qui joue ici son propre rôle), s'en va corriger l'amant de sa femme.

Puis, au bout d'une demi-heure, le récit perd progressivement de son intérêt, devenenant un récit qui butine et virevolte autour du sujet de la jalousie.

Les proches de la troupe/famille Trintignant sont là : la famille Marquand, celle de la réalisatrice, le petit Vincent, Marie (qui avait alors 13/14 ans) qui apparaît lors d'une scène de mariage, Nathalie Baye et aussi, et surtout Stefania Sandrelli qui joue l'épouse avec toute la sensualité qu'on lui connaît.

Tout celà pour dire qu'on n'est pas ici en présence d'un grand cru mais plus d'un honnête vin de table.

Ils se sont tant aimés

Le film est actuellement disponible sur OCS.

L'HOMME DE BERLIN DE CAROL REED 1953

 

Synopsis :

Une britannique, Suzanne, arrive à Berlin-Ouest pour passer quelques temps chez son frère, marié à une allemande. Lors d'une visite à Berlin-Est avec sa belle-soeur Bettina, elle fait la connaissance de Ivo, une connaissance de la dernière (on apprendra ensuite qu'en fait il en est le mari officiel).

Ivo semble tremper dans des affaires louches mais Suzanne est attirée par cet homme énigmatique, d'autant plus que lors d'une invitation à l'ouest chez Bettina, il se dérobe au dernier moment.

Le frère de Suzanne, médecin soigne un homme mordu par un chien. Cet homme intéresse beaucoup certains à l'est, en particulier Ivo et ses chefs...

Un film d'espionnage qui est en fait autant un thriller romantique, réalisé par le maître Carol Reed qui installe ici une atmosphère à la "Noir" et rendant chaque plan assez réussis.

Filmé dans son jus, partiellement dans un Berlin-Ouest alors en ruine, à l'époque où le fameux mur n'existait pas encore, avec des portraits géants de cette abomination qu'était (s)talline (plus alors pour longtemps) parsemant les murs décrépis de la moitié communiste.

James Mason et Claire Bloom sont les deux protagonistes principaux de ce récit, et comme on peut s'y attendre, leur travail est sans taches.

Un classique, plus marquant par son atmosphère, son style et ses interprètes que pour son histoire au fond pas très intéressante.

SORTILEGES DE CHRISTIAN-JAQUE 1945

 

Synopsis :

En Auvergne, au XIXième siècle, dans un village de montagne en hiver :

Le veuf Fabret discute le bout de gras avec un marginal vaguement sorcier, "le Campanier". Arrive un marquignon et son cheval noir, désorientés par la tempête de neige. Le sorcier tue d'un coup de pierre le voyageur et le dépouille de son sac d'or. Il en donne la moitié au père Fabret, qui perd la boule et qui intéresse beaucoup l'assassin qui voudrait se marier avec sa fille.

La fille est amoureuse d'un certain Pierre, et réciproquement, mais celui-ci  intéresse aussi la fille de l'aubergiste à qui il est d'ailleurs promis.

Les gendarmes enquêtent sur le crime, finissant par suspecter le père Fabret.

Le cheval noir va et vient dans le village, annonçant de mauvais présages.

Lors d'une fête de village, les choses dégénèrent...

Ce drame romantique tourné à la fin de la guerre est un peu ennuyeux au début, voir un peu benêt, comme le personnage du Fabret joué par un excellent Fernand Ledoux. Puis le drame s'installe petit à petit au fur et à mesure que les personnages se dévoilent, dévêtissent, que le triangle amoureux s'impose et que les secrets se dévoilent tel un cadavre sous la neige au soleil.

Prévert est aux dialogues et c'est vrai que ce film a je ne sais quoi de Réalisme Poétique dans son côté social et sentimental.

Une fin bien dramatique clos ces 100 minutes fort bien ficelées qui tiennent finalement au ventre telle une bonne potée.

CANCRE LAS

"La jeunesse est un naufrage"
Philippe Muray 1989

Lors que je mire 

Le car vomir

Ses cancres las.

Au royaume du crétin roi

Où le devoir n'est plus que droit

Dansent, dansent ces cancres là.

Arbres sans racines,

Vergers sans fruits.

Là où la nation s'enfuit.

Ils éteignent les Lumières

Mais ont peur de la nuit.

DEUX HOMMES DANS LA VILLE DE JOSE GIOVANNI 1973

 

Synopsis :

Germain est un éducateur social profondément humain, qui croit à la réinsertion des délinquants. Il suit notamment le dossier de Gino, un braqueur de banque qui a fait une demande de libération conditionnelle. Les mots de Germain arrivent à convaincre, ainsi que le fait que Gino ait trouvé du travail comme imprimeur.

La sortie est rude mais l'amour de son épouse, une fleuriste italienne, lui fait passer le cap. Au retour d'un week-end à la campagne avec la famille de Germain, Gino a un accident de voiture. Il en réchappe mais l'épouse décède. Gino commence à glisser mais son éducateur devenu ami arrive à le sortir de ce mauvais moment.

L'ancien truand s'installe à Montpellier où Germain a été muté et trouve un boulot dans une imprimerie tenue par un homme compréhensif, il rencontre une employée de banque et remonte petit à petit la pente.

Gino doit quand-même pointer de temps en temps au commissariat et c'est là qu'il tombe sur l'inspecteur Goitreau, lui aussi muté et qui l'a déjà arrêté.

L'inspecteur, obsédé par Gino, croyant qu'il va replonger et qu'il prépare un coup (dans la banque de sa nouvelle compagne) commence un travail de harcèlement sur son patron et surtout sa compagne...

Ce film politique, le plus connu de Giovanni qui connaissait bien le sujet (qui est ici moins la réinsertion que celui de la peine capitale) , puisqu'il a été lui-même condamné à mort pour diverses saloperies qu'il a commises pendant la guerre, est un des rares films des deux interprètes principaux a être encore diffusé sur les chaînes grand public.

Produit par Delon et subliment porté par un trio d'acteurs alors au sommet, quoiqu'ici un peu moins en ce qui concerne le Dabe dont on va célébrer les cinquante ans de sa mort.

Delon y est ici étonnant, montrant une fragilité assez rare dans sa carrière, nous délivrant une de ses meilleures compositions.

Michel Bouquet incarne le genre de rôle qui a fait sa légende, celui du personnage trouble, légèrement déséquilibré, comme dans les films de Chabrol ou celui de François Mitterand, une sorte de continuation de celui du film "Un Condé" de Boisset où il jouait un flic à la limite de la psychopathie.

Je l'ai dit souvent mais pour qu'un thriller soit bon, il faut que le méchant soit bon et avec Michel Bouquet, on est sûr de toucher juste et d'avoir la moitié du film gagnée d'avance.

L'histoire, par contre, est assez invraissemblable par moment et n'est souvent là que pour servir, parfois mal, son travail politique de réquisitoire contre la peine de mort.

Giovanni était un écrivain, scénariste et cinéaste hors du commun, le genre d'homme dont le moule est cassé. On peu penser ce qu'on veut du bonhomme, du mal bien sûr et il en a fait lui-même beaucoup dans sa jeunesse, mais le cinéma français des années 60/70 lui doit beaucoup.

"Deux Hommes Dans La Ville" est un film de premier ordre, moins pour son histoire qui peut parfois irriter que pour le talent de ses comédiens et sa fin mémorable.

BOULEVARD DES ASSASSINS DE BORAMY TIOULONG 1982

 

Synopsis :

Un écrivain en panne d'inspiration et en instance de divorce, descend dans une grande ville des Alpes Maritimes, appelée ici Lourciez,  alors que tout le monde voit qu'il s'agit de Nice.

Il s'installe chez un autre écrivain alors absent, commence à recevoir des coups de téléphone d'une femme se faisant appeler Régine et surtout se faisant apprendre qu'une vieille femme s'est récemment fait tuer dans le même bâtiment.

Il va alors se mettre à la recherche de cette Régine, et de fil en aiguille, découvrir l'implication des notables de la ville dont le maire, dans certaines affaires pourries.

Bientôt les meurtres s'enchaîneront et la menace sur l'écrivain se fera de plus en plus oppressante...

Un petit thriller réalisé par un réalisateur tout aussi modeste, avec pourtant de beaux comédiens sur l'affiche : Trintignant, Lanoux, Marie-France Pisier et Stéphane Audran.

Le style est plat comme de l'eau du robinet, la photographie fait penser à un téléfilm. Le roman de Max Gallo, dont c'est l'adaptation, d'où le nom de la ville fictive, est sûrement très intéressant mais le produit proposé intéressera seulement celui qui n'y connait rien en polar noir à la française.

Et puis je n'ai jamais été un grand fan de Victor Lanoux, qui pour moi est un gars qui sait réciter un texte sans bafouiller mais ça s'arrête là.

Un produit de supermarché à voir une fois pour Jean-Louis, Marie-France et Stéphane qui font ici ce qu'ils peuvent.